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Rutas en bicicleta por Madrid


Permanente.- Moverse en bicicleta más que un deporte que nos ayuda a mantenernos en forma es una diversión, un disfrute. Aunque claro hacerlo por Madrid a veces se convierte en un deporte de riesgo, hay rutas por las que siempre se puede ir con más tranquilidad. Es por ello que el Ayuntamiento de Madrid ha elaborado un mapa en el que nos recomiendan calles por dónde podemos ir con la bici, además de las ciclovías y el anillo verde. Para ver la web, pincha aquí.

Las rutas están marcadas sobre Googlemaps y están por todo el municipio, hay algunas en las afueras también, así que no hay pretexto para coger la bici y ponernos en marcha. Esta iniciativa fue apoyada por los chicos de En Bici por Madrid, quienes realizan los Biciviernes y tiene un mapa completo de como desplazarse por la ciudad sobre dos ruedas.

Slight Flow. Maíllo


Hasta el 05 de abril.- La fluidez del título se basa en la sutileza con que Maíllo (Madrid, 1985) envuelve al espectador en la tela de araña que supone el entramado de todas sus obras, desmadejado su hilo paterno creador, actuando todas ellas como reflejo del pensamiento cultural de quien les dio vida.

Para ello Maíllo, en su primera exposición individual, se acompaña de técnicas y materiales cercanos al arte urbano, sirviéndose de spray o grafittis para realizar sus pinturas. El arsenal que despliega es un auténtico todoterreno pictórico, explosión de formas, colores e ideas. Nuevas rimas para los poetas urbanos.

Dónde: Galería José Robles (Belén, 2. Metro: Chueca L5)

Horario: de martes a sábados de 11:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30 h.

Entrada gratuita

Zooilógico. Ilustraciones de Daniel Montero Galán


Hasta el 30 de abril.- Exposición de ilustraciones de Daniel Montero Galán reunidas bajo el título de Zooilógico. Las ilustraciones, en color y distintos formatos, están realizadas con acuarela, lapicero, tinta china, lejía, etc. y fueron hechas para el libro homónimo publicado en 2011 por Jaguar Ediciones.

En palabras del ilustrador, Zooilógico “es un bestiario, una guía de animales inventados que no servirá de mucho a un biólogo para su estudio, pero sí para todos aquellos que quieran pasar un buen rato conociendo a estos seres extraordinarios, sus características, su hábitat y su modo de vida”.

Dónde: Función Lenguaje (c/ Doctor Fourquet, 18 bis. Metro: Lavapiés L3 / Atocha L1)

Horario: de lunes a viernes de 11:00 a 14:30 y de 17:30 a 20:30. Sábados de 12:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 h. Inauguración: jueves 15 a las 21:00. Estará el autor y habrá música y lectura.

Gratis

Sahaja Yoga


De martes a sábados.- Sahaja Yoga presenta un método para despertar, conocer y desarrollar nuestra consciencia. Shri Mataji Nirmala Devi (en la foto) desarrolló este método y comenzó a difundir por todo el mundo y a todos aquellos que lo desearon, el despertar de la conciencia a través del ejercicio de la Realización. La práctica diaria de esta meditación permite al individuo alcanzar estados de profunda paz y bienestar interior manteniendo la mente en completo silencio.

Dónde: Asociación Cultural Sahaja Yoga (c/ Navas del Rey, 40. Metro: Alto de Extremadura L6)

Hora: de martes a viernes: 19:30. Sabados: 11:00

Gratis. Más información al: 690-242935

Hoppé. El estudio y la calle


Hasta el 20 de mayo.- La exposición presenta por primera vez en esta ciudad la obra de E.O. Hoppé (Munich, 1878 –Londres, 1968). Afincado en Gran Bretaña desde 1902, realizó sus primeras fotografías en 1907. Pronto conoció el éxito y, gracias a ello, su obra fue un reflejo fiel de la efervescencia intelectual y artística de la Inglaterra de la primera mitad del siglo XX.

Hoppé fue el prototipo del fotógrafo de éxito, en la línea de contemporáneos como Richard Avedon o Irving Penn. Formaba parte de la élite cultural y artística de la época; tenía acceso a políticos, literatos y a las actrices y actores más populares del momento: todos estaban dispuestos a posar para él. Hoppé era un retratista reconocido e indispensable, como bien lo acreditan sus fotografías de Georges Clemencau, Ezra Pound, o George Bernard Shaw. Pero más allá de esta especialidad, también se preocupó por incorporar a su obra la cotidianidad de las calles.

Dónde: Fundación Mapfre-Sala Azca (Avda. General Perón, 40 Metro: Santiago Bernabeu L10)

Horario: Lunes de 14:00 a 21:00. Martes a sábado de 10:00 a 21:00. Domingo y festivos de 12:00 a 20:00 h.

Gratis

Somethink


Hasta el 05 de abril.- El arte no se puede quedar en la pura estetica. Ha de hacernos pensar. Desde que nació, ha supuesto la conjugación del significante y el significado; de la función estética y de la función comunicativa; de la forma y del fondo. Nació para adornar la caverna, enaltecer el palacio y decorar la casa, pero si al enfrentarnos a él no nos hace pensar, no es arte completo. Somethink, exposición de Jaime Rodríguez.

Dónde: Café La Palma (La Palma, 62. Metro: Noviciado L2)

Horario: Todos los días de 17:00 a 03:00

Gratis

Autonegación, de Juan Carlos Robles


Hasta el 05 de mayo.- Diecisiete piezas entre fotografía, vídeo, escultura y arte digital conforman la exposición del artista Juan Carlos Robles. Un juego de reflejos y espejos entre el artista y el espectador. En las series de imágenes presentadas como negativos fotográficos ampliados, “Micro-relatos de autonegación”, Robles traslada la búsqueda de acercamiento entre la obra y el espectador a través de la memoria histórica de este último.

Potenciada por una complicidad encontrada, y compartida, con la lectura de imágenes de la arquitectura de diferentes ciudades como el madrileño barrio de Lavapiés, la colina del Coliseo de Roma, el barrio de pescadores de Venecia o la Isla de La Cartuja de Sevilla.

Dónde: Galería Oliva Arauna (c/ Barquillo, 29. Metro: Chueca L5)

Horario: de martes a sábado de 11:00 a 20:00 h.

Gratis

The dancing school of shame


Hasta el 28 de abril.- El artista alemán Tobias Rehberger, autor siempre en constante búsqueda e innovación de sus ideas y formas, presenta nuevas propuestas donde, ahora, el protagonismo es para la luz, el reflejo, la sombra o el movimiento, dejando a un lado el estatismo que se le presupone al objeto escultórico. Su dinamismo se complementa con su poder crítico hacia el clasicismo reinante.

El título de la muestra ya aventura esa búsqueda de nuevas sensaciones a partir de elementos inherentes a la escultura y que, sin embargo, han sido denostados y olvidados en su periplo por la historia del arte.

Dónde: Galería Heinrich Ehrhardt (San Lorenzo, 11. Metro: Tribunal L1-L10)

Horario: martes a viernes de 10:00 a 19:00. Sábados de 10:00 a 14:00 h.

Entrada gratuita

Purgatorio


Hasta el 14 de abril.- Exposición multidisciplinar del artista cubano Gustavo Díaz Sosa donde tienen presencia tanto pinturas, como esculturas o dibujos. A través de ellas, el autor presenta al ser humano en diferentes escenarios donde es condenado y torturado, como metáfora de los tiempos actuales que corren, de la difícil situación que vive el hombre.

La soledad y la búsqueda de una salida están representadas en la ausencia total de grupos, antiguo motivo repetido en su obra, consiguiendo un aumento de angustia debido a la elección de un mobiliario básico que se complementa a la perfección con atmósferas tortuosas y sugestivas

Dónde: Galería BAT Alberto Cornejo (María de Guzman, 61. Metro: Nuevos Ministerios L6-L8-L10)

Horario: de martes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 17:30 a 20:30. Sábados de 11:00 a 14:00 h.

Gratis

Odilon Redon


Hasta el 29 de abril.- El recorrido de la muestra parte de sus inicios como grabador bajo la tutela de Rodolphe Bresdin y llega a la época del color y de sus grandes decorados, desde lo que llamó sus Negros, en la atmósfera de los simbolistas, hasta las escenas mitológicas y el incandescente Carro de Apolo, himno a la luz.

Este camino seguido por el artista de la sombra a la claridad no tiene parangón en la historia del arte y es presentado en esta muestra a través de la elección de 170 obras maestras de distintas instituciones, que comprenden óleos, dibujos, grabados, paneles decorativos y bocetos para textiles.

La exposición tiene obras cedidas del Musée D’Orsay de París, del Gemeentemuseum de La Haya, Museo Van Gogh y del Rijksmuseum de Ámsterdam, el Museo de Bellas Artes de Burdeos, el Staatliche Kunsthalle de Karlsruhe, así como de importantes colecciones particulares extranjeras.

Dónde: Fundación Mapfre – Sala Recoletos  (Pº Recoletos, 23 Metro: Colón L4)

Horario: Lunes de 14:00 a 20:00. Martes a sábados: de 10:00 a 20:00. Domingos: de 11:00 a 19:00 h. El último pase de visitantes se realizará una hora antes del cierre de la exposición. A partir de ese momento, y debido al aforo de las salas, únicamente se permitirá el acceso de las personas que se encuentren en la cola dentro del recinto.

Entrada gratuita

100 años en femenino. Una historia de las mujeres en España


Hasta el 20 de mayo.- 100 años en femenino recorre los nuevos caminos emprendidos por las mujeres españolas durante el último siglo; una centuria marcada por la reivindicación de la igualdad de oportunidades y derechos de las mujeres y por su acceso mayoritario a la vida profesional y pública.

La exposición, didáctica y abierta, construye sus discursos a través de una gran variedad de objetos -películas, audios de radio, música, carteles, fotografías, documentales, prensa y publicaciones, objetos cotidianos, moda, obras de arte, recursos textuales-, ya que la historia de las mujeres españolas ha tenido lugar en los lugares de decisión política, pero también en las cocinas, en los campos y en las calles. En las universidades, pero igualmente en las formas cotidianas de entender la sexualidad.

Dónde: Conde Duque (calle Conde Duque, 9. Metro: Ventura Rodríguez L3 / Plaza de España L3-L10)

Horario: de martes a sábado de 10:30 a 21:00. Domingos y festivos de 10:30 a 14:00. Lunes cerrado.

Gratis

Marea Negra


Hasta el 26 de mayo.- Drama ecológico trágicamente bello.  A través de Marea negra, y logrando esquivar la censura mediática impuesta a periodistas y científicos, el fotógrafo Daniel Beltrá nos presenta el terrible drama ecológico del vertido de petróleo en el golfo de México, una de las tragedias medioambientales más severas de la historia.

Beltrá, está comprometido con la naturaleza y con el medio ambiente y reconocido con destacados premios internacionales como el Prince’s Rainforest Project, concedido Por el príncipe Carlos de Inglaterra, o el World Press Photo.

Dónde: Roca Madrid Gallery (Calle José Abascal, 57. Metro: Gregorio Marañón L7-L10)

Horario: de lunes a sábado de 10:00 a 20:30. Domingo cerrado.

Entrada gratis


Sueños de India


Prorrogada hasta el 08 de abril
Hasta el 26 de febrero de 2012.- La exposición Sueños de India es fruto de la investigación “100
familias indias nos cuentan su historia”, desarrollada por Worldbrand Society durante 3 años en diferentes rincones de India con el objetivo de demostrar que independientemente de creencias, idiomas, razas o procedencias, finalmente no somos tan diferentes.

Así, con esta exposición se pretende mostrar al visitante que tras un santo hindú, una titiritera de Rajastán, un musulmán de Cachemira, una joven de Calcuta, un Fakir Bengalí o un chico de los slums de Mumbai, existen un hermano, una madre, un padre o un abuelo que nos muestran su imagen real, cómplice, cercana y enormemente familiar.

La exposición contiene más de 120 fotografías y varias docenas textos, historias y sueños de sus protagonistas. Además contará con un rincón especial donde los visitantes pueden escribir o dibujar sus sueños.

Dónde: Museo Nacional de Antropología (c/ Alfonso XII, 68. Metro: Atocha Renfe L1)

Horario gratuito general: sábados de 14:00 a 20:00. Domingos de 10:00 a 15:00 h.

De lunes a viernes la entrada es gratuita a la exposición y al Museo: para desempleados (con acreditación), mayores de 65 años, pensionistas, personas con discapacidad y la persona que lo acompañe, siempre y cuando ésta sea imprescindible para que aquél pueda realizar su visita. Titulares del carné joven o documento equivalente de cualquiera de los Estados miembros de la Unión Europea. Estudiantes universitarios. Los miembros de familias numerosas.

Precio general: 3 euros

Taller de Retrato


Todos los domingos.- El Taller de Retrato surge de un proyecto de Antonio Bustos Segovia apoyado por varias instituciones, para el estudio del dibujo del natural. Este Taller forma parte de una de las actividad de la asociacion de retratistas y dibujantes del natural. El Taller a sido desarrollado desde hace mas de 12 años en varios lugares como por ejemplo el Circulo de Bellas Artes.

Varios artistas que forman parte del (grupo asociacion ) se dibujan para hacer un estudio mas profundo del retrato o dibujan a las personas que quieran ser retratadas en mas o menos apuntes de 15 minutos. Después los dibujos son subidos a una pagina de internet, donde las personas que posaron en cada sesion pueden bajar su dibujo, como agradecimiento por posar. Se pide silencio y respeto en la sala suelo bonito durante la actividad para desarrollarla lo mejor posible.

Dónde: C.S.A. La Tabacalera de Lavapiés –  Cafetería (c/ Embajadores, 53. Metro: Embajadores L3)

Hora: de 18:00 a 21:00

Gratis. La actividad puede suspenderse sin previo aviso. Para más información: laudesx(arroba)yahoo.es

Hollywood en Madrid, de Vicente Ibáñez


Hasta el 15 de abril.- Hollywood en Madrid, es un recorrido a través de más de 40 fotografías de Vicente Ibáñez por los rostros más carismáticos y conocidos de la época dorada del cine americano. Las instantáneas de Ibañez fueron tomadas durante visitas a España de estas figuras.

La exhibición está comisariada por Enrique del Pozo, quien se ha dedicado a rescatar la obra del fotógrafo español en los últimos años. La lente de Ibañez fue capaz de captar el lado más íntimo de personalidades como Ava Gardner, Cary Grant, Sofía Loren, Tyrone Power o Alfred Hitchcock.

Dónde: Espacio Cultural Excelencias (c/ Magdalena, 8. Metro: Tirso de Molina L1)

Horario: de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00. Sábados de 10:00 a 14:00 h.

Gratis

El anuncio de la Modernidad. Los míticos Estudios Moro (1955-1970)


Hasta el 06 de mayo.- La muestra recoge una selección de 200 de los mejores spots publicitarios, especialmente de animación, pero también objetos, juguetes y tebeos de algunos de los productos más populares de la publicidad de los años 50 a finales de los años 70.

La aparición de la publicidad animada en España se debe a la visión comercial de Santiago Moro y el talento de José Luis Moro. A finales de los años cuarenta, los hermanos Moro fueron los creadores y máximos exponentes de la publicidad de animación para cines y televisión.

Dónde: Sala El Águila (c/ Ramírez de Prado, 3. Metro: Delicias L3 Cercanías: Delicias C1-C10)

Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00. Domingos y 05 de abril de 11:00 a 14:00 h. Cerrado los lunes, 06 de abril y 01 de mayo.

Horario de la película: El anuncio de la modernidad, los míticos Estudios Moro. De martes a sábados a las 17:30. Domingos y festivos a las 11:00 h.

Gratis

El Silencio del Palacio. Perspectivas del cine feminista


Para el 05, 07, 09, 10, 12, 14, 21, 23, 24, 26 y 28 de marzo.- ¿Cómo dar al cine feminista su propia voz contra las convenciones del cine clásico y cómo mantener el carácter subalterno de tal voz? Si bien el feminismo es un movimiento social que ha tenido un enorme impacto sobre la teoría y la historia del cine, esta influencia se ha mostrado en prácticas fílmicas muy diversas, que escenifican los distintos cambios y revisiones de la propia crítica feminista.

La programación de este ciclo está basada en un intento de agrupar trabajos realizados por mujeres que hasta ahora han estado ausentes en la historiografía oficial del cine, pero que han destacado en el análisis fílmico por su capacidad subversiva. Así, no es de extrañar que ya en los años 80 Teresa de Lauretis reclamara que el cine feminista no debe destruir la narrativa y el placer visual, sino que debe mostrar una narrativa edípica y vengativa.

Programa:

– 05 de marzo. 19:00 h.
Laura Mulvey y Peter Wollen. Riddles of the Sphinx, 1977. DVD, color, 92’, VOSE. British Film Institute

– 07 de marzo. 19:00 h.
Shelly Silver. 37 Stories about Leaving Home, 1996. Betacam SP, color, 52’, VOSE

– 09 de marzo. 19:00 h.
Agnès Varda. Sans toit ni loi, 1985. 35 mm, color, 105’, VOSE.

– 10 de marzo. 19:30 h.
VVAA, producida por Maxi Cohen, Maya Constantine y Brigette Kramer. Seven Women – Seven Sins, 1987. DVD, color, 101 min, VOSE. Women Make Movies.

– 12 de marzo. 19:00 h.
Kay Sloan. Suffragettes in the Silent Cinema, 2003. DVD, b/n y color, 35’, VOSE. Joyce Follet. Step by Step: Building a Feminist Movement, 1941-1977, 1998. DVD, color, 56’, VOSE. Women Make Movies

– 14 de marzo. Hora: 19:00 h.
Julie Dash. Daughters of the Dust, 1991. DVD, color, 105’, VOSE.

– 21 de marzo. 19:00 h. Cecilia Barriga. Time´s up!, 2000. 35 mm, color, 90′, VOSE. Alokatu. Con la presencia de la directora.

– 23 de marzo. 19:00 h.
Margarethe von Trotta. Vision- Aus dem Leben der Hildergard von Bingen, 2009. 35 mm, color, 110’, VOSE. Karma Films.

– 24 de marzo. 19:30 h.
Barbara Hammer. LOVER OTHER: The Story of Claude Cahun and Marcel Moore, 2006. DVD, b/n y color, 55’, VOSE.

– 26 de marzo. 19:00 h.
Gemma Cubero y Celeste Carrasco. Ella es el matador, 2009. DVD, color, 62’, VOSE. Women Make Movies. Con la presencia de Celeste Carrasco.

– 28 de marzo. 19:00 h.
Lynn Hershman. ! Women Art Revolution, 2011. DVD, color, 83’, VOSE.

Dónde: Museo Reina Sofía. Edificio Sabatini, Auditorio (Santa Isabel, 52. Metro: Atocha L1)

Gratis, hasta completar aforo.

En el fondo de la casa. Museo Casa Natal de Cervantes


Todo el 2012.- En el fondo de la casa. Adquisiciones del Museo Casa Natal de Cervantes, es una selección de los fondos que han ingresado en este museo regional, durante los últimos diez años. La muestra acerca al público las ediciones inéditas y las menos conocidas de las obras de Miguel de Cervantes.

La exposición está dividida en dos partes. La primera hace un recorrido por la historia de los libros, de los ilustradores y de los impresores que han ayudado a difundir la obra cervantina desde el siglo XVI al XIX. La segunda parte se plantea como un viaje a través del Quijote en el siglo XX y las conmemoraciones que de su publicación se han ido realizando desde 1905 hasta nuestros días.

Para finalizar el recorrido, los dos últimos expositores están dedicados a las ediciones del siglo XXI en lenguas extranjeras. En la última vitrina se muestra un excepcional ejemplo, la primera traducción al tailandés, realizada en 2006.

Dónde: Museo Casa Natal de Cervantes (c/ Mayor, 48. Alcalá de Henares)

Horario: de martes a domingo de 10:00 a 18:00.

Gratis